Auftakt Academy

Mein Weg war nicht immer geradlinig. Auch ich habe Rückschläge und Frustrationen erlebt. Manches Mal habe ich mir die Frage gestellt: „Warum und wofür tue ich mir das alles an?“; „Mache ich alles richtig?”;  „Was ist überhaupt richtig für mich?”

Mich immer wieder aufs Neue zu motivieren, diszipliniert zu leben und hart an mir zu arbeiten, zu üben/zu trainieren, das kennen wir  aus dem Spitzensport. In der Welt der Musik redet man darüber selten. Es heißt ja, wir spielen Klavier oder Geige oder irgendein anderes Instrument. Niemand sagt: „Ich arbeite Klavier“.

Auf diesem Weg habe ich viele Erfahrungen gemacht und von den besten Lehrern und Coaches wertvolles Know-How gesammelt. Ich habe gelernt und lerne noch immer, wie man sich als Musikerin Ziele setzt und erreicht, und wie man eine ausgewogene Balance zwischen Beruf und privatem Leben schaffen kann. Diese Erfahrungen möchte ich mit Nachwuchsmusiker*innen teilen, um sie auf ihrem Weg zu unterstützen. 

Stelle Dir zwei Berge vor, der eine im gleißenden Sonnenlicht und der andere von Nebel und Dunst verhüllt, Auf dem Berg in der Sonne befinden sich unsere Probleme, alles, was nicht gut funktioniert, alles, worüber wir uns ärgern. All das können wir unglaublich gut erkennen. Wie bei einer Fönwetterlage rückt dieser Berg nahe an uns heran. Alle unsere Probleme sind so zu sehen, als ob wir sie durch ein Teleobjektiv betrachten. 

Auf dem anderen Berg befindet sich das Gute, all das, worauf wir stolz sind, was wir gut können, was gut funktioniert, und all die hervorragenden Erlebnisse, die wir bislang hatten. Doch dieser Berg ist von dichtem Nebel umhüllt. Wir müssen nur genau hinschauen, um zu erkennen, dass da viel ist, worauf wir aufbauen können. 

Hinter den beiden Bergen befindet sich noch ein dritter, viel größerer und weiter entfernter Berg. Man kann ihn kaum sehen, da er sich im blauen Dunst nur ganz schwach abzeichnet. Er überragt die beiden vorderen Berge um ein Vielfaches. Auf diesem Berg befindet sich all das, was wir einmal werden können, unsere ungeahnten Potenziale.

 In diesem Bereich arbeiten wir mit der Methode „Appreciative Inquiry“, wörtlich übersetzt „wertschätzende Befragung“. Seit den 1980er-Jahren wird sie mit großem Erfolg in der Organisations-  und der Potenzialentwicklung  von Organisationen und Einzelpersonen eingesetzt. Hat man die vier Phasen von Discovery über Dream und Design zu Destiny mit unserer Begleitung durchlaufen, erkennt man deutlich seine Ziele aus denen sich die Schritte zum Erfolg ableiten lassen. 

Anna Khomichkos künstlerische Erscheinung besticht durch eine starke musikalische Überzeugungskraft. Kritiker heben besonders ihr von Intelligenz und Reife geprägtes Spiel hervor. Anna Khomichkos faszinierende Persönlichkeit und ihr Charisma zieht jedes Publikum – nicht nur bei
ihren Bühnenauftritten, sondern auch bei ihren Live-Moderationen – sofort in den Bann.
Sie möchte dabei Vorbild für eine junge weibliche Musikergeneration sein, zugleich aber nicht nur Teenager, sondern Menschen jeden Alters und jeder Herkunft inspirieren und deswegen hat Anna es sich zur Aufgabe gemacht, für ihre schnell wachsenden Blogs über klassische Musik auf YouTube und
Instagram stets qualitativ hochwertige Inhalte zu produzieren.
Höhepunkte der Saison 2021/2022 sind die Recitals mit Werken russischer Komponisten in der deutschlandweit bekannten Konzertreihe „Karlsruher Meisterkonzerte“ im Karlsruher Konzerthaus sowie die Präsentation des Programmes „Mozart und seine Zeitgenossen“ in verschiedenen Sälen in
Deutschland.
In den vergangenen Spielzeiten trat Anna als Solistin mit dem Jenaer Philharmonischen Orchester, der Brjansker Philharmonie, der Murmansker Philharmonie, dem Orchester der Litauischen Musikakademie und dem Symphonieorchester der russischen Gnessins-Musikakademie auf.
Anna Khomichko ist Preisträgerin von 15 internationalen Wettbewerben und hat mehrere Stipendien von unterschiedlichen Organisationen erhalten.
Im Juni 2015 schloss sie ihr Studium an der russischen Gnessins-Musikakademie in Moskau ab. Ihren Bachelorabschluss erwarb sie an der Hochschule für Musik Franz Liszt in Weimar und ihren Masterabschluss an der Hochschule für Musik und Tanz in Köln

Die Klarinettistin Anna Gāgane ist seit 2019 stellvertretende Solo-Klarinettistin des Lettischen Nationalen Sinfonieorchester und unterrichtet in der Lettischen Musikakademie Jāzeps Vītols. Neben ihrer Tätigkeit als Orchestermusikerin und Dozentin ist sie leidenschaftliche Kammermusikerin, kollaboriert mit jungen Komponist:innen und tritt als Solistin regelmäßig in der Schweiz sowie in Lettland auf. Anna Gāgane gewann verschiedene internationale Wettbewerbe wie den Großen Lettischen Musikpreis und wurde mit dem Bundes-Exzellenz-Stipendium der Schweiz ausgezeichnet. Ihre Studium absovierte sie an der Musikhochschule Lübeck bei Sabine Meyer und Reiner Wehle. An der  Hochschule für Musik in Basel schloss sie außerdem zwei Masterstudiengänge bei François Benda ab. 

Cellist  Kristaps Bergs ist Seit 2016  Konzertmeister der Violoncellogruppe der Brüsseler Philharmoniker. Er trat in renommierten Sälen wie Carnegie Hall in New York, der Walt Disney Hall in Los Angeles, dem Musikverein Wien, dem Wiener Konzerthaus, dem Concertgebouw in Amsterdam, der Royal Albert Hall in London und der Suntory Hall in Tokio auf. Dabei arbeitete er mit herausragenden Künstler:innen wie u.a. Andris Nelsons, Heinrich Schiff, Reinhard Latzko, Natalia Prischepenko, Pēteris Vasks, Giovanni Sollima und Helmut Lachenmann zusammen. 

In eine Musikerfamilie hineingeboren, begann er seinen musikalischen Weg in der Musikschule Emīls Dārziņš. 2016 wurde er in der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien aufgenommen und studierte dort bei Heinrich Schiff und Reinhard Latzko.